Kling Motion Control: انسخ حركة أي فيديو إلى شخصيتك

النماذج التقليدية لتحويل الصور إلى فيديو تخترع الحركة بناءً على نص. أما Motion Control فيقوم بنسخ الحركة من فيديو حقيقي. يستخرج النموذج تسلسل الوضعيات، التوقيت وإطار الكاميرا من الفيديو المرجعي ويعرض شخصيتك — المحددة بصورة واحدة — وهي تؤديها.

نظرًا لأن التوقيت يتم الحفاظ عليه، فإن الناتج يتماشى مع الصوت الأصلي. لهذا السبب يعد Motion Control فعالًا جدًا للمحتوى القصير: تبقى البنية الفيروسية، الإيقاع والإيماءات كما هي، بينما يتغير الشخص، الملابس، البيئة أو أسلوب الفن.

هناك إعدادان مهمان:

• اتجاه الشخصية — اتباع إطار الفيديو (الإعداد الافتراضي) أو الحفاظ على وضعية/اتجاه الصورة.
• وضع الجودة — عادي للسرعة والتكلفة، احترافي للحصول على تفاصيل أكثر وضوحًا ووجوه أكثر استقرارًا.

• إعادة إنشاء الرقصات والصيحات. حافظ على تصميم الرقصات لصوت رائج؛ استبدلها بشخصية علامتك التجارية أو منشئ محتوى.
• إعادة إنشاء إعلانات UGC. أعد إنشاء إيماءات وإيقاع شهادة أداء عالية مع مقدم جديد، ثم قم بإقرانها بنص معاد إنشاؤه.
• التمائم والشخصيات المميزة. حوّل أداءً حقيقيًا إلى شخصية كرتونية، ثلاثية الأبعاد أو أنمي.
• الإصدارات متعددة اللغات. أعد استخدام نفس الأداء مع شخصيات مختلفة على الشاشة للأسواق المختلفة.

استخدم دائمًا فيديوهات مرجعية لديك حقوق استخدامها، ولا تقم بتحريك أشخاص حقيقيين دون موافقتهم.

1. مطابقة الإطار. رقصة كاملة الجسم تحتاج إلى صورة شخصية كاملة الجسم؛ مقطع الرأس المتحدث يحتاج إلى صورة من الصدر إلى الأعلى.
2. موضوع واحد واضح. الفيديوهات المرجعية التي تحتوي على شخص واحد غير محجوب تنتقل بشكل أفضل.
3. تجنب الحجب الكبير والقصات السريعة في الفيديو المرجعي — كل قَطْع يجبر النموذج على إعادة تحديد الوضعية.
4. صور شخصية محايدة ومضاءة جيدًا مع أيدٍ مرئية تعطي النموذج مزيدًا من التفاصيل للعمل بها.
5. استخدم الوضع الاحترافي للقطات القريبة، الإيماءات التي تعتمد على اليدين والتسليمات النهائية.
6. احتفظ بالصوت الأصلي للبقاء متزامنًا مع صوت الصيحة.